viernes 20 de noviembre de 2009

Una joya de la historia del blues


Blues,book,legs... by (of) Carla Badillo Coronado

"Llegué al blues hace muchísimos años como a casi todas las cosas que me gustan: sola. Por casualidad o referencia indirecta, y a partir de ello mi propia búsqueda. La primera vez que escuché un blues ni siquiera sabía inglés, pero los aullidos del que cantaba lograron desgarrarme adentro, me sedujeron, me embrujaron. Quería más. Más de esa unión infernal entre voz y guitarra. Hasta entonces no había sentido tanta compenetración entre instrumento y voz. No sabía si la guitarra era la voz y el aullido la guitarra. Más tarde comprendí que las dos opciones estaban correctas. No, no entendía de qué carajos iba la letra, pero podía entender la pasión y la entrega del que comandaba ese poderoso ritmo. Recuerdo que lloré como una pendeja. Y sabía que eso era buena señal. Hasta el día de hoy no sé a ciencia cierta cuál fue la canción que escuché por primera vez en esa emisora, pero sin duda fue la puerta al apasionante mundo del blues.
.
Más tarde entendí el origen, la historia y las múltiples voces y géneros que arrastraba este sentimiento. Porque el blues es sentimiento en estado puro. Y ahora, años después, mi conocimiento frente a los bluesmen viene ampliarse significativamente gracias a otro amante del blues: Mark Álvarez. Oohhh shiiit. Bien sabe el espíritu de Lightnin Hopkins, T Bone Walker, Muddy Waters, Howlin Wolf, Blind Lemon Jefferson, John Lee Hooker y muchos más.... cuántas horas hemos pasado escuchándolos y disfrutándolos, embriagados con el sonido de una guitarra y una armónica. Y aunque Mark dice que no es músico, de vez en cuando se pone a tocar y cantar alguna canción para mí." (...)

Si quieres leer la entrada completa, déjate llevar por este agujerito en la Niebla que busca otras Nieblas donde siempre se escucha un buen Blues pleno de fuerza y camino hecho y por hacer, orgullo de los que somos buscadores... como le corresponde a una Mujer en tierra firme, Carla Badillo Coronado...

Homenaje a José Miguel Ullán

jueves 19 de noviembre de 2009

La vida de un artista en España/Velpister

Velpister rajando el cuadro ÁRBOL
foto extraída de su blog

José Angel Barrueco, a quien sigo en su blog desde hace algún tiempo, publicaba un magnífico artículo sobre la precariedad de los escritores en este país. Se puede leer aquí. o si preferís aquí.

Yo añadiré más, todos los que nos dedicamos a las artes en general, los que nos dedicamos de manera activa, entregada y de lleno, sabemos que de esto es muy difícil vivir. Me gustaría hacer una serie de consideraciones a nivel personal. Yo soy lo que se podría llamar un artista multidisciplinar. Entre otras cosas soy artista plástico. El pintor de toda la vida. También soy pianista, compositor y escritor. Lo dicho, artista multidisciplinar. En todo me ha ido mal, siempre mal, mal... Creo que la prueba de que se es un verdadero artista, independientemente de la calidad de la obra, es precisamente el continuar, el no desfallecer, el permanecer ante el fracaso.


Comentaba Barrueco las penurias de los escritores, tenemos su propio ejemplo, después de muchos años escribiendo a diario para un periódico determinado, le dijeron que si quería continuar lo podía hacer, pero sin cobrar (¿?). Podéis leer ese artículo pinchando aquí. También nos ponía el ejemplo de David González. Siempre he pensado que de todos los artistas, el más arrastrado es el poeta. Ahí lo tenemos, siempre adelante, jodido pero escribiendo nuevos versos, para el bien de todos.


Y aquí está el principal motivo de este texto. Para el bien de todos. Vivimos en un país en donde no se valora el arte ni a los artistas. Hablo, evidentemente, de los artistas a los que me refería más arriba. Es un país curioso, porque a pesar de todo le gusta presumir de sus creadores, de sus escritores, pintores, músicos, etc. Se llenan la boca esos patriotas que hablan de aquellos que llevan el espíritu de España por el mundo… Yo tengo ascendencia nórdica, es decir, de alguno de los países más civilizados del planeta. Concretamente de Dinamarca. Allí ocurre una cosa muy curiosa, u ocurría, no estoy al corriente de la actualidad con la crisis etc. En Dinamarca se cuida a sus artistas, da igual de qué tipo, ya sean pintores, escritores, escultores, poetas, etc. todos pueden acceder a una subvención mensual que te permite llevar a cabo tu actividad artística con un mínimo de ingresos mensuales que te garantizan lo básico, es decir casa y comida, con posibilidades de ahorro. ¿Por qué? Se preguntará alguno, ¿Por qué? Protestará algún otro (algún mezquino sin lugar a dudas). Porque el valor de un país se mide por muchas cosas, entre ellas por su cultura y su arte. Porque el arte redime al ser humano, no tengo dudas, cuando se lamentan de sus miserias siempre están allí los artistas para su consuelo: una poesía, un cuadro, una canción, un novela, una película…


Lo único que han de hacer esos artistas que reciben la subvención es demostrar que han trabajado en su compromiso artístico, es decir, demostrar mediante exposiciones, publicaciones de cualquier tipo, proyectos presentados, etc.


En España ocurren cosas diversas. En primer lugar, es muy extraño que alguien apueste por un desconocido, no digamos si este ya tiene cierta edad, o no tiene un currículum plagado de premios o cursos que, claro está, son carísimos y los artistas arrastrados no podemos pagar. Hasta hace poco tenía contratada una exposición en una galería privada, nada del otro mundo, pero siempre existe la posibilidad de que a alguien le guste tu obra o lo que haces. Lo apalabré en verano con el galerista, me dijo que tendría que pagar entre 80 o 150 Euros para hacer unos trípticos. En principio, como era para Enero de 2010 pensé que tendría el dinero sin demasiado problema, pero por si acaso le comenté que quizás pasaría de los trípticos. El otro día le mandé un mail para recordarle el tema y ¡Sorpresa! Me contestó que tendría que pagar 400 Euros. Lo triste es que le había propuesto uno o varios recitales pianísticos con un piano que yo podría conseguir y recitales de poesía mías y con otros poetas, e incluso una sesión de vídeo poemas, todo sin ningún cargo para él. Esto le daría una publicidad en los periódicos… Nada que hacer. Tuve que anularlo. ¿Pagar? Seguramente si fuese un pintor reconocido no me cobraría, o yo no iría a su galería poco importante. A lo largo de estos años he ido vendiendo algún cuadro, a precios tan bajos que casi los he regalado. Mi última andanza plástica se dio en el grupo artístico llamado Kabaret Insolente. Parecía muy interesante, pero resultó que una persona se erigió en líder o guía generacional, en una especie de André Bretón de pacotilla, un auténtico gilipollas con aires de grandeza que provocó la espantada de todos sus miembros, quedándose solo y recitando sus teorías estúpidas al cielo. Le dediqué mucho tiempo y esfuerzo para nada. Lo que quiero decir con toda esta llorada es que después de tantos años intentando exponer en diferentes sitios sin éxito, me he despreocupado casi por completo de esta cuestión, no de pintar, sino de buscar dónde exponer. Por último una sola cuestión más al respecto. Ni siquiera entre los blogueros se le da demasiada importancia, he de decir, a los artistas plásticos. A nadie se le ocurriría coger un texto de algún blog y pegarlo en el suyo sin poner el nombre del escritor, a no ser que plagie. Pero veo muchos casos de pinturas, dibujos y fotografías que encabezan textos, siendo bastante raro que pongan el autor de las mismas, ni siquiera un enlace para ver el blog de origen.


En lo que se refiere a la música, he acompañado durante años a poetas en sus recitales, sin cobrar ni un duro. Cierto es que ellos tampoco cobraban. También he dado recitales como solista sin cobrar, siempre pensando en que serviría para algo. En dos ocasiones realicé dos funciones multidisciplinares de gran envergadura, organizándolas y dirigiéndolas junto a otra persona cuyo nombre he decidido que nunca jamás escribiré a no ser que no tenga más remedio por imperativo legal o demás. Trabajé en el proyecto durante dos años, al final lo único que conseguí fueron 300 Euros por función y la prohibición expresa de esta persona de que me pusiese como director en mi currículum.


La cuestión es tan complicada que no tengo más remedio que presentarme a las oposiciones de piano del Conservatorio. Uno que no sepa de esto puede pensar que no está mal. Yo, que conozco el percal, os diré que el ambiente artístico de un Conservatorio (Al menos en Galicia), es nulo. El profesor es el dueño del alumno, lo posee y refleja en él todas sus frustraciones. El odio extremo es la motivación del cuerpo de profesores. Las envidias, las rencillas, la poca preparación. Todo se transmite a sus alumnos, los cuales serán en un futuro profesores de esos conservatorios.


En definitiva, es realmente difícil salir adelante dedicándose en exclusiva al arte en este puto país.


Pues eso.
Velpister (agujerito son la ostia los cuadros que intercambiaste por las palabras de V. en la Niebla)

...

SONRÍE, TODO ES CÓMO ES. /Carlos Gutiérrez Horno

Equilibrio
entre
cielo y tierra
equilibrio
entre mi espalda
y tu cadera,
entre mi y tú,
entre tú y mi,
entre tú y mi y mamá natura,
mueve
tus manos
y coge
la energía
que nos regala
el universo,
la serpiente
por nuestra
columna
no es nada violento,
será
la armonía
que conocemos, - y conocimos -
será la percepción
más
que debidas
y obligatorias
en nuestro
colegio,
nuestra
escuela
del sentir,
déjame
asentar
en mí
el significado
de vivir,
que se acomode,
hice de mis
vivencias
mis creencias
y así
mantengo
todo acorde,
el mundo
de las plantas
servido
en cofres,
músculos
cardíacos
para quién
no quiere,
sencillo
y limpio,
ojalá
te trague
la serpiente,
fue
una de las
responsables,
en meter
en mí
la palabra
bonito,
los árboles
desnudos,
el otro
mundo,
el que no quieren
sentir
por los
posibles
cambios,
pero al final
es tan
innegable
la armonía y energía
de los cuatro,
que caes
como
un bebe - siendo esencia -
en sus brazos.


extraído de: Vida A (agujerito en la Niebla)

martes 17 de noviembre de 2009

No hay camino al paraíso/Javier Das y José Ángel Barrueco

Al final del camino

he recorrido un largo camino
para llegar hasta aquí, donde estás tú


desde el punto a hasta el punto b

hubo un largo y agotador trecho

de sinsabores, alegrías y derrotas


ahora esa ruta ha terminado

y descanso tranquilo, con el rostro

en tu regazo, mientras me acaricias la cabeza

mientras me apaciguas con tus manos

que conocen el enigma de la placidez

he dejado muchas cosas atrás

y el sabor de la miseria ha tejido

un regusto amargo en mis labios

pero al final del camino estás tú, M.

y mirándote a los ojos, sé que ha merecido

la pena recorrerlo, aunque llegara hecho pedazos

al final del camino estás tú, M.


José Ángel Barrueco, del poemario le aplastaré con mis versos: NO HAY CAMINO AL PARAÍSO. Ya lo dijo Casimiro Parker, Madrid, 2009.

(joer... siempre he querido escribirle a mi chica un poema como éste... pero ya está escrito... y se me enraiza dentro y tira de mí hasta saltárseme las lágrimas... lo suscribo palabra a palabra, desde lo más profundo de mí... Gracias, Jab... Felicidades por tu cumpleaños... Sé que M. es manantial de las fuerzas que no te han de faltar para solventar estos momentos en los que se aprende llorando... demasiadas lágrimas para el silencio, tan sólo roto por una mano amante y amiga... Todos mis respetos, admiración y apoyo, hermano)...


DESGASTE


Tiro a la basura

mi viejo estropajo,

roto por varias partes
y con poca efectividad.


Porque como las personas,

de tanto quitar mierda,

de tanta suciedad a soportar encima,

empiezan siendo una cosa

pero el tiempo les rompe

poco a poco.

Javier Das, del poemario Sin frío en las manos:
NO HAY CAMINO AL PARAÍSO. Ya lo dijo Casimiro Parker, Madrid, 2009.

(descubrí a Javier Das gracias a David González... Su poemario, he de confesarlo, me retrotrajo a unos días que hoy intento mirar con cariño... saboreando el último aliento de mi padre, muerto entre mis manos en similares circunstancias... También, pero no soy poeta, me hubiese gustado escribirle a él, mi padre: mi mejor amigo, un poemario como el de Das... que va más allá... su itinerante vida, por ejemplo, pareja a la mía... Y uno de sus poemas que seguro le pediré prestado para algún escrito mío... grandioso, Das... enhorabuena, sé que estás con otro poemario... lo espero... Gracias, tío...):


MR. HYDE

Si me desprendo del disfraz

dejo a la vista el monstruo.

El único no invitado a la fiesta

pero que,

seguramente,

será el último en abandonarla.


Javier Das, del poemario Sin frío en las manos: NO HAY CAMINO AL PARAÍSO. Ya lo dijo Casimiro Parker, Madrid, 2009.



Prólogo de David González para el libro No hay camino al paraíso, de Javier Das & José Ángel Barrueco (Ya lo dijo Casimiro Parker). Un par de fragmentos:


CUANDO LA VERDAD DE ALGUIEN ES LA MISMA QUE LA TUYA


He de empezar confesando, no vaya a ser que luego se me olvide, que, por la calidad de los poemas, por el mensaje ético, moral y vital que de ellos se desprende, y por la fuerza y valentía de sus versos, hubiese dado algo, casi cualquier cosa, por haber escrito yo los dos poemarios con que ha sido concebido y creado este singular libro por parte de la joven y prometedora editorial madrilena Ya lo dijo Casimiro Parker.

(...)

Durante la lectura y relectura de estos admirables poemarios recordé a mi propio padre. Me vinieron a la mente, como analepsis en literatura o flahsback en cine, recuerdos sobre hechos que yo ni siquiera sospechaba que aun pudieran permanecer, e imborrables además, en mi cada vez más frágil y maltrecha memoria. Mientras leía Sin frío en las manos, de Das, recordé consejos y ensenanzas de mi padre sobre, por ejemplo, cómo plantar árboles, manzanos en concreto. En cambio, mientras hacía lo propio con Le aplastaré con mis versos, de Barrueco, sentí el mal genio y el veneno que mi padre descargaba sobre nosotros cada vez que venía de visitar a su madre, mi abuela, como si ella se lo hubiera inoculado.

[Prólogo completo: aquí]


una edición acojonante
un libro que te parte por dentro
valiente, un ejercicio de conciencia
que todos deberían hacer algún día

porque a quienes lo hemos hecho
nos hace libres
fuertes
únicos
...

las fotos están extraídas de la página de Jab y de la de Casimiro Parker, respectivamente... creo recordar...

lunes 16 de noviembre de 2009

Casimiro Parker en León


Sábado, 21 de noviembre
21:30
Club Cultural de Amigos de la Naturaleza
(C.C.A.N.) de León
la editorial
Ya lo dijo Casimiro Parker

presentará los poemarios
Tic tac, toc toc
,
de Isabel García Mellado
y
No hay camino al paraíso,
de Javier Das y José Ángel Barrueco.

Acompañando a los autores estará su editor, Marcus Versus, y los poetas Leo del Mar, David González y Vicente Muñoz Álvarez.

Sin Red, segunda época


Estimados amigos:
Os anunciamos que el primer número de la nueva era del fanzine literario Sin Red (agujerito directo) literatura contemporánea española en Internet, ha sido remitido por mail a algunos de nuestros contactos. La revista se puede descargar también en Megaupload (gujerito micronebuloso)
...
El elenco de autores es el siguente:

Bernardo Atxaga / Iker Biguri / Mario Crespo / Sergio. C. Fanjul / Agustín F. Mallo / Isabel G. Mellado / David González / José Luís Merino / Luna Miguel / Nacho Montoto / David Refoyo / Miriam Reyes / Daniel Romero / Sergisonic / Eva Vaz / Manuel Vilas.

Ahí es na, tu...
y gracias por figurar en primera plana de vuestra página un texto mío: durante más de un año
...

Laboratorio de Alkimistas/Creature




EL LABORATORIO nace a finales de 2007 con un objetivo claro y bien definido: consolidar la carrera de artistas de diferentes artes escénicas y crear un grupo de trabajo estable y profesional.

Con el propósito de investigar otros lenguajes de comunicación, que combinen teatro, música, circo y audiovisuales, hemos dado vida a lo que es ahora El Laboratorio de Alkimistas, un grupo de artistas en constante expansión y con un firme compromiso con la calidad, la profesionalidad y la creación.

EL LABORATORIO de Alkimistas es una plataforma donde nuestros artistas crean su propia magia.

Es una agencia de sueños, un atanor donde se cuecen las obras de los creativos, que pasando a través de los diferentes estadios de la transmutación, se transforman en magníficos espectáculos.

Cada alquimista, cada artista, que proponemos, puede ser elegido singularmente o mezclado con los demás.

Cada uno pertenece a su elemento, a su arte, a su verdadera esencia.

Somos un laboratorio de alquimistas, un crisol, una fragua, donde la llama creativa nunca se apaga.

Experimentamos con todos los tipos de arte, mezclamos diferentes tipos de expresión, para poder comunicar la esencia de la naturaleza humana y para despertar el interés en la cultura.

Este laboratorio nace de la unión de un grupo de creativos, artistas y técnicos con la voluntad de divulgar el arte y la cultura a la sociedad que nos rodea. El compromiso común es trabajar por la calidad y la originalidad de nuestras producciones, sin perder de vista que sean asequibles al gran público.

Diseñamos proyectos específicos para las necesidades de cada cliente u evento y al mismo tiempo presentamos diferentes trabajos realizados por nuestros artistas.

En nuestro blog se encuentran, la relación de espectáculos y productos artísticos y culturales que proponemos, así como la presentación de los integrantes de esta plataforma.

Nos diferenciamos de nuestros competidores en la flexibilidad y dinamismo de nuestras estrategias, siempre en constante renovación. El equipo, se rige por la norma de la aportación continua de ideas por cada uno de sus miembros, lo que repercute en la visión más adecuada para cada cliente-evento.

Desde tiempos remotos hasta el día de hoy, el hombre tuvo la necesidad de expresar su creatividad utilizando diferentes formas.

Por esto combinamos la música, el circo, el teatro y las proyecciones, para abarcar el mayor número posible de espectadores, manteniendo una grande atención a nuestro mundo y a la naturaleza.

Laboratorio de Alkimistas, Daniela Pellicani... agujerito en una Niebla que se encuentra porque busca

domingo 15 de noviembre de 2009

Terrorizer, presentación en Bilbo/David Mardaras

viernes 27 de noviembre
a las 19:00
en la librería Elkar de Licenciado Poza,
14.
Bilbao
...



David Murders and the representatives of Evil
(gujerito en la Niebla pa más info)

EASY RIDER/ Domingo López



Y habrá
quien apuntándote
con un dedo
te diga
que haces bien con parar

y quedarte

en la cuneta

a hurgarte la nariz

a tocarte las pelotas

a ver

cómo otros pasan.

Pero tú sabes

que a veces viene bien

apurar un pitillo

antes

de retomar el camino

mirando cómo el humo

sube hacia unas nubes

que también

se van.


Domingo López (Sanlúcar, Cádiz, 1967)

miércoles 11 de noviembre de 2009

Este sábado en Madrid: José Ángel Barrueco y David González

Surfing on the Third Way/Miguel Ángel Martín

domingo 8 de noviembre de 2009

Estirpe de Tritones/Julio Suárez



CUADERNO DE BITACORA #7 La Tripulación (I) from Alejandro Suarez on Vimeo.


Vengo de verla... la verdad es que pasas un buen rato y te ríes a gusto... La puedes ver en León, en Ponferrada, en Cáceres y en Madrid...
Más información en:Estirpe de Tritones

jueves 5 de noviembre de 2009

TERRORIZER/David Mardaras


TERRORIZER

Autor: David Mardaras
Edición: Eclipsados
Caract: Año 2009, 80p, 185 x 185 mm.
ISBN: 978 84-937308-7-1

Terrorizer es un libro compuesto en prosa y situado entre géneros y paradigmas artísticos y culturales. Lejos de ser una recopilación de textos independientes, es un todo que da sentido a las partes relacionadas y viceversa. El origen de su estética y de su estructura fragmentaria se halla tanto en el nuevo paradigma que Eloy Fernández Porta ha llamado Afterpop, con el que está apriorística y generacionalmente emparentado, como, en particular, en la asunción de poéticas, estéticas y estructuras musicales propias de determinados discos generalmente posteriores al estallido Punk, donde la conceptualidad de la obra proviene tanto de la relación más o menos narrativa entre partes y conceptos como de la propia expresión musical o “sonido”, y en los que, frente al concepto musical de “canción”, prima el de “disco”, igual que en su día Baudelaire hizo primar el de “libro” sobre el de “poema”.

Terrorizer es un disco de David Murders & the Representatives of Evil registrado por escrito, un disco de “tralla y trance” escrito en “tralla y trance”. Es una fiesta coral, un drama de “terror dionisíaco” que toma el Rock en sentido amplio como expresión histórica de un fenómeno dionisíaco de fondo y como Armagedón posmoderno. Es muy americano, pero no simplemente happy-americano.

(Texto del autor)

* Terrorizer contiene algunos textos en inglés (traducidos por el autor en las notas).

Leer los tres primeros textos (introducción al libro propiamente dicho)
aquí

Editorial Eclipsados


...lo vamos a disfrutar...

miércoles 4 de noviembre de 2009

Blues desdentado

nos citamos en un café... trae el cuadro envuelto en papel de periódico, los apuntes de otro cuadro en una cartulina manchada de café y orujo... lo desenvuelve... y yo miro más hacia la ilusión de sus ojos desdentados, su largo pelo, su aire decimonónico... perdido en una sociedad que da vueltas sobre sí misma mientras es arrastrada por el sifón del retrete...
todavía tiene ojos de niño, ese niño que mira hacia las estrellas mientras su sombra se descompone, solitaria, en la barra ante el sortilegio de una copa de aguardiente...
él
hace voodoo con palabras quietas, un solitario pincel, un diente afilado, renegrido, en su estampa elegante... pues la elegancia no la da el bótox ni el dentista ni el láser que monda la fachada de un vacío...
él tiene ideales, por eso es necesario contraste para aquellos que en las horas quietas conocen de su rendición, y se alegran cuando le ven trastabillar como el eco de una última palabra que alguien, algún perdido día, gritó cuando todavía existían seres humanos que gritaban y luchaban por algo... aunque saben que él es uno de esos heraldos que anuncian el fin de un mundo, puede que el de ese mundo de libertades ficticias que no supieron, no quisieron ejercer...
él es lo único auténtico que camina por esta calle... y ha pasado mucho para pintar ese cuadro con un único pincel... restos de pintura que tiran de una academia cuadriculada, donde enseñan a crear arte sobre plantillas, lo único que existe hoy en día, una línea continua que se quiebra en el silencio de no tener nada que decir, nada qué hacer, tan sólo decorar el paisaje de la ambigüedad social, no sea que alguien interprete mal un gesto por las cámaras de videovigilancia instaladas en las calles, no existe peor miedo que el autoimpuesto, ni peor fascismo que el de aquél que reniega, según el viento social, de su imagen en el espejo...
sé que sólo me ha enseñado a mí ese cuadro... sabe que sólo yo sé de las más de cien horas que se ha pasado pintándolo, pues lo he visto crecer cuando hemos charlado brevemente durante estos últimos meses, bajo las inquisitivas miradas de los dueños de las cafeterías, mientras montaba y desmontaba esas terrazas que ya no sólo son para el verano...
le he ofrecido por ese cuadro lo que he podido... sé que no pago ni un cuarto del mínimo precio que se paga por hora en los trabajos que, cuando yo los hacía (y hago), eran los más indeseables y por eso había trabajo... lo sé... por eso, y así lo deseo, quiero que lo mueva por los garitos, y si alguien le ofrece más dinero... no se lo piense...
pero el cuadro me gusta... y me gusta porque lleva en él la firma del brillo de sus ojos...
y sé, que eso, hoy en día, al menos para mí, es impagable
...